pub de la semaine

Avec ce choix, Chanel confirme l’ancrage cinématographique de Bleu de Chanel, un territoire de communication cultivé depuis le lancement du parfum en 2010. Après Gaspard Ulliel puis Timothée Chalamet, Jacob Elordi s’inscrit dans une lignée d’égéries à forte notoriété internationale, capables d’incarner les valeurs de modernité, de liberté et de sophistication associées à la marque.

Baptisé The Chase, ce film de plus de deux minutes accompagne la promotion de Bleu L’Exclusif, une version plus boisée de la fragrance originale lancée dans le cadre de la stratégie de « flanker » de Chanel. Cette approche marketing, largement utilisée dans l’industrie du parfum, consiste à décliner un produit phare afin de stimuler les ventes tout en capitalisant sur la notoriété de la marque mère.

La campagne adopte les codes du cinéma d’action avec une mise en scène spectaculaire où Jacob Elordi partage l’écran avec l’actrice Libby Taverner. Entre tension narrative, esthétique soignée et storytelling émotionnel, Chanel transforme une publicité en véritable expérience de marque. Le choix de Hong Kong comme décor final n’est pas anodin. La skyline dominée par la Bank of China Tower rappelle l’importance stratégique de l’Asie-Pacifique pour Chanel, premier marché de la Maison malgré un contexte de ralentissement de la consommation de luxe en Chine. Au-delà du lancement produit, cette campagne illustre également la volonté de Chanel de renforcer son attractivité auprès des jeunes générations. À 28 ans, Jacob Elordi incarne parfaitement cette cible Gen Z que la marque cherche à séduire à travers un portefeuille d’ambassadeurs composé de personnalités influentes telles qu’Angèle, Jennie, Lily-Rose Depp, Gracie Abrams ou encore Margaret Qualley.

En associant cinéma, musique, influence culturelle et storytelling international, Chanel démontre une nouvelle fois sa capacité à transformer une campagne publicitaire en puissant levier de désirabilité et de différenciation sur le marché du luxe.

Est-elle le symbole de notre actualité ? Est-elle la "publicité de l'année 2026" ? Est-elle si simple qu'elle délivre la vérité ? Eh bien les trois à la fois !!!

La nouvelle campagne "choc de l'UNICEF" se classe dans la catégorie, publicité exceptionnelle. 

Cette campagne choc détourne la peur de l'IA pour dénoncer le travail des enfants - Creapills

Dans un univers publicitaire où les partenariats sont souvent éphémères, l'histoire entre Perrier et Roland-Garros fait figure d'exception. En 2026, la célèbre marque aux bulles vertes célèbre sa 48e année de collaboration avec le tournoi parisien, un record de longévité qui témoigne d'une remarquable cohérence de marque et d'une vision partagée de l'excellence. Pour marquer cet anniversaire, Ogilvy Paris signe une campagne internationale particulièrement réussie. À travers le film Les Spectateurs, diffusé sur France Télévisions et Amazon Prime, l'agence établit un parallèle élégant entre les tribunes de Roland-Garros et les terrasses parisiennes, deux lieux emblématiques où se vit l'art de vivre à la française.

Une très "belle publicité de la semaine" où la force de cette campagne réside dans sa capacité à dépasser le simple sponsoring sportif. Perrier ne se contente pas d'apposer son logo sur un événement mondial ; la marque participe à l'expérience même du tournoi. Sa célèbre chaise d'arbitre, ses espaces d'hospitalité inspirés des terrasses parisiennes et sa présence premium sur le site sont devenus des éléments familiers de l'identité visuelle de Roland-Garros. Cette relation durable, initiée en 1978, illustre parfaitement ce qu'un partenariat de marque peut produire lorsqu'il repose sur des valeurs communes : élégance, audace, modernité et rayonnement international. Au fil des décennies, Perrier a accompagné l'évolution du tournoi tout en renforçant son propre statut d'icône française. Dans un marché saturé de messages publicitaires, cette campagne rappelle qu'une marque forte n'est pas seulement celle qui se montre, mais celle qui s'inscrit dans le temps. Quarante-huit ans après leurs débuts communs, Perrier et Roland-Garros continuent d'incarner un duo emblématique du patrimoine, du sport et de l'art de vivre français.

Cette "publicité de la semaine" vaut vraiment le détour et ça fait plaisir de voir qu'il y a encore de la créativité publicitaire (Oui parfois, on a comme un doute !). Elle ne tombe pas dans la facilité, elle emporte le spectateur dans un scénario en seulement quelques secondes. ORANGE explique entre les lignes que nos footballeurs de l'équipe de France de ne sont pas là pour jouer la comédie pour la prochaine COUPE DU MONDE de football 2026 aux Etats-Unis. 

Une belle réussite que l'on doit aussi au talent de l'agence PUBLICIS. Publicis Conseil s’éloigne du ton habituellement sérieux des films de compétition sportives pour proposer quelque chose de plus léger, qui laisse davantage de place aux joueurs et à leur spontanéité. Les Bleus ne viseront sans doute jamais les Oscars mais ce n'est pas le plus important 😁

On adore !

Pour accompagner le lancement de la POLO, la marque signe avec BBDO Paris (ex-DDB) une campagne articulée autour de la signature « La voiture d’aujourd’hui depuis toujours ». Le dispositif joue sur la continuité entre les générations de Polo et cette nouvelle version électrique.

La campagne se décline en print et en vidéo, avec trois spots accompagnés du Rondo a Capriccio op. 129 de Ludwig van Beethoven. L’objectif ? Mettre en scène la capacité du modèle à traverser les époques et les tendances tout en restant identifiable.

Il n'en reste pas moins que l'affiche de lancement est une belle réussite publicitaire. Un slogan fort, un visule distenctif et une promesse dans éclat mais très compréhensible. Le spot est lui aussi pas mal du tout !

L’Armée du Salut communique sur une réalité sociale alarmante en 2026. Une "pub de la semaine" qui va déranger mais qui mérite le détour.

Pour porter ce message, l’agence créative VML a conçu un film publicitaire aux antipodes des standards humanitaires habituels. En s’appuyant sur l’esthétique de la dystopie, la campagne dépeint une métropole oppressante où les structures urbaines deviennent les propres bourreaux des plus fragiles. Réalisé par le duo Truman & Cooper et produit par La Pac, ce court-métrage présente une ville monstrueuse aux architectures impossibles qui se referment sur le protagoniste.

La marque de bien-être Holland & Barrett signe l’une des campagnes les plus créatives du moment avec “Back Your Body”, une prise de parole qui transforme littéralement le corps humain en typographie. Imaginée par l’agence Lucky Generals, l’opération détourne les codes traditionnels du design pour faire du corps à la fois le message et le médium. Bras, lèvres, torses ou cheveux composent ainsi chaque lettre, donnant naissance à des mots lisibles formés uniquement d’éléments anatomiques.

Déployée en affichage au Royaume-Uni, la campagne repose sur une idée simple mais efficace : donner la parole au corps pour rappeler l’importance d’écouter ses besoins. Les visuels, volontairement naturels et capturés dans des situations du quotidien, s’éloignent des représentations idéalisées du bien-être. Cette approche visuelle directe permet d’attirer l’attention en quelques secondes tout en renforçant la dimension humaine du message.

Au-delà de l’effet graphique, l’initiative s’inscrit dans une stratégie plus large visant à installer un langage de marque durable. La typographie anatomique a été pensée pour vivre sur plusieurs supports, du print au digital jusqu’aux points de vente, afin de créer une identité cohérente et immédiatement reconnaissable.

Avec cette campagne, Holland & Barrett illustre une tendance forte : transformer les éléments visuels en véritables vecteurs de sens. Ici, le corps n’est plus seulement le sujet du discours sur le bien-être, il en devient l’expression directe, dans une publicité aussi minimaliste que mémorable.

Encore une fois l'agence BUZZMAN fait le buzz pour la marque Free. Et si Reef prenait assez mal le lancement par Free d’un forfait mobile internet illimité en France et dans plus de 135 destinations, « Free Max » ? De quoi une fois encore faire jaser la concurrence avec Buzzman dans une série de 3 films ... Une publicité qui fait la différence pour se faire remarquer et c'est ce qu'il faut retenir ici. Une très bonne "publicité de la semaine" même si les alternatives ne manquent pas sur le marché des opérateurs pour s'abonner ailleurs :-)

Pamela Anderson dans un publicité anti-IA ... Le comble du superficiel, non ? La bimbo des années 90 est donc naturelle... C'est risible mais c'est aussi ça le temps qui passe. La nouvelle mode devient donc la critique anti-intelligence artificielle qui couve dans de nombreux spots. Cette "publicité de la semaine" illustre parfaitement la tendance mais jusqu'à quand ?

La marque de lingerie Aerie a récemment lancé une campagne marquante avec Pamela Anderson, prenant une position claire contre l’usage de l’intelligence artificielle dans la publicité. Cette initiative s’inscrit dans la continuité de son engagement “100% Aerie Real”, qui prône depuis plusieurs années des images non retouchées et une représentation authentique des corps. Dans le film publicitaire, Pamela Anderson tente de générer des mannequins via une IA en donnant différentes instructions pour obtenir des visages naturels et expressifs. Cependant, le résultat reste artificiel et sans émotion. La scène bascule alors vers un tournage réel, où l’actrice interagit avec de vraies personnes, illustrant l’idée centrale : l’authenticité humaine ne peut être reproduite par la technologie.

Cette campagne répond à une inquiétude croissante face à l’essor de l’IA dans la mode, accusée de créer des standards de beauté irréalistes. En choisissant une figure emblématique qui assume son apparence naturelle, Aerie renforce son message en faveur de la diversité et de l’acceptation de soi.

Au-delà de la communication, cette stratégie permet aussi à la marque de se différencier dans un secteur en mutation. Elle montre qu’à l’ère du numérique, le “réel” devient une valeur rare et recherchée par les consommateurs. Pas si mal !!!

C’est une publicité dont tout le monde parle depuis sa sortie il y a quelques jours. Il faut dire qu’elle fait le buzz, car la marque LEGO frappe fort à l’aube de la Coupe du monde de football 2026 aux États-Unis, au Mexique et au Canada.

Est-ce une réussite ? Oui et non ! C’est pourtant la « pub de la semaine », car elle est incontournable actuellement.

1. Sur les réseaux sociaux, la dernière vidéo postée par la marque de jouets LEGO à assembler fait un carton. Elle cumulait déjà plusieurs millions de vues en seulement quelques minutes. Un coup de buzz qui fait aussi de cette marque un point culminant en matière de visibilité !
2. C’est un spot « surprise » qui joue bien la carte du contre-pied, en faisant aussi un passement de jambe aux plus grandes marques avant cette Coupe du monde.
3. Elle vivra longtemps ! C’est quand même le principe des grandes publicités, ce qui devient de plus en plus rare à notre époque, où la consommation publicitaire oblige de nombreux spots à disparaître à peine apparus.

1. « Ce n’est pas tous les jours qu’on a la chance d’être transformé en un ensemble Lego », a plaisanté Cristiano Ronaldo dans le communiqué publié par l’entreprise danoise. Voilà un discours des plus WTF, qui ne respire pas l’authenticité. Le consommateur va se contenter d’une prise de parole et simuler avec joie la présence des stars du football, tout en comprenant rapidement que la véritable victoire sera de remplir le portefeuille d’une marque de millionnaires en short.
2. Certains médias s’emballent en disant qu’elle est « géniale ». Euh ! Il ne faudrait pas non plus installer l’idée qu’elle est exceptionnelle, car il y a 25 ans, la marque ADIDAS avait fait encore plus fort avec les stars du football de l’époque, avec un scénario plus abouti et plus ambitieux. Ici, on retrouve quatre stars du football jouer avec le trophée de la Coupe du monde tour à tour, puis tenter d’y ajouter leur figurine, tout en s’en empêchant les uns les autres. On ne voit pas trop ici la dimension créative, sauf si elle a été trouvée à 2 h du matin par un créatif à bout de souffle après 58 échanges avec la marque, qui veut « quelque chose de nouveau, mais pas trop osé ».
3. L’ambiance sombre est loin du monde joyeux qu’un jouet apporte aux petits et même aux grands. Sans oublier que ce spot respire l’IA… Oui, la fameuse intelligence artificielle, où l’assemblage des images n’est pas aussi bon que celui d’un Lego.

Et vous, pensez-vous que cette publicité sera celle de l’année 2026 ?

Avec le Good Vibes Design Fermob, tout est une question de point de vue et de timing pour nous faire voir la vie du beau côté ! Une très belle "publicité de la semaine" de la part de la marque Fermob, avec une création signée par l'agence de publicité ELVIS.

Une façon ludique et spontanée de regarder le quotidien autrement, de jouer avec les perspectives et de rendre chaque moment plus léger et surprenant avec Fermob. C'est une réussite créative !

Cette semaine, une belle publicité qui ne manque de force dans son message publicitaire. Enfin un peu de contenu qui n'entretient pas la paresse en matière de créativité. Pourtant le message est simple ... Mais justement, sa puissance réside dans sa simplicité. Un spot de la part de la compagnie BRITISH AIRWAYS qui vaut le détour !